时装周期间的深圳当代艺术馆内部

  这是我第四次围观深圳时装周，随后几天去上海参加2018上海秋冬时装周发布会时，碰到的人都会问我一句，深圳时装周怎样？与其说大家在关注举办到第四年的深圳时装周，不如说是关注深圳——这些年深圳都是被讨论的热门城市。
  大概是第一年打扮出位的“光头Amy姐”给观众留下了太深刻的印象，直到今年还有人提起她。那一年，初出茅庐的深圳时装周成为了群嘲的对象，“光头Amy姐”的照片和深圳时装周的街拍在各个公号被广泛传播，极尽揶揄。在“没有消息不如坏消息”的时代，你说不上这到底是好事还是坏事，反正深圳有时装周这件事是立刻周知了。
  3月13日到3月19日举办的2018深圳时装周走秀主会场选在了深圳当代艺术馆，一共有80场时装秀和静态展示。从场地上看，恰如其分地反映了这座城市的经济实力——这座艺术馆由奥地利蓝天组设计，造价在13亿人民币。
  深圳时装周有它特殊的地方，其中一个便是它每年只举办一次。熟悉的人可能会知道，时装周一般来说，会每年举办春夏和秋冬各一次，意味两个时装季节的开启，也是买手订下一季货的时候。因此，时装周不仅有展示意义，还有买卖的商业意义。
  然而和在上海时装周，独立设计师与商业品牌势均力敌不同，在深圳时装周唱主角的品牌多为成熟的商业品牌。这和深圳的产业基础有关——深圳是玛丝菲尔、艺之卉、歌力思等众多本土品牌的大本营，它们盘踞在中高档女装的分类里，有完整的生产线和供应链。这些品牌不太面向以买手店为主的零售商，更多的是有着自己的代理商和经销商，通过订货会销货。
  这也就意味着，深圳的品牌自己有着更大的话语权和自主权。深圳时装周举办的时间，往往和品牌的订货会时间重合，因此它们当中有的就会选择不参与在深圳时装周的走秀，专心举办订货会。还有的品牌不在主会场深圳当代艺术馆走秀，比如艺之卉，它把走秀地点放在了深圳大浪服装基地的总部的下沉广场里。
  相比起江浙的服装品牌，深圳的服装品牌在品牌意识上一直逊色。早十年前，在本土休闲服饰品牌刚刚崛起的那些年，是浙江的美特斯邦威和森马等品牌把周杰伦、谢霆锋等当年的流量小生放在了形象片里。然而这几年参加四大时装周的中国服装品牌越来越多，艺之卉旗下的高端线HUI也是其中之一，在米兰时装周连续做了好几年的时装静态展示。也许如艺之卉时尚集团的创始人赵卉洲所说，埋头做产品的时代已经过去，如果没有连续不断的品牌建设，服装生意也很难做得更好了。
  事实上，深圳市政府在深圳时装周这张名片上颇为舍得投入，每年投入的数字高达8位数。但除了资金，大型活动要办好还需要积累经验。深圳时装周举办那几天，深圳时不时就会来一场大雨，但即使是VIP秀票，主办方也要求观众在开秀前抵达当代艺术馆的主会场，凭个人信息排队拿票（在上海时装周和中国国际时装周走秀的品牌，可以把秀票提前寄达受邀观众留下的地址）。
  于是，也就有了后来我看到的那一幕：在户外接待中心窗口前，挤成一团的观众站在满是积水的地面上等着拿自己的秀票，伞尖留下的雨水滴答在另一个人的身上，非常狼狈。
  从硬件上看，深圳当代艺术馆毫无疑问非常出色，但它可能不会是一个非常恰当的秀场。问题就出在，它太华丽了——所有的观众、被展示的新时装、走秀的模特儿都被它吞没了。
  不过比起这些，我更关心的是深圳时装周对自己的定位是什么。中国现在不缺时装周，除了北京的中国国际时装周和上海时装周，还有广东时装周和厦门国际时尚周。上海时装周的面目日渐清晰，辐射范围早已不限于中国市场。但深圳时装周就有点尴尬了，独立设计师更多地跑去上海时装周，成熟商业品牌又更多地喜欢按照自己的节奏来走，深圳时装周打算如何盘活自己的资源呢？
  我在深圳生活了快五年，这五年来时不时都会感慨下深圳是个奇怪的混合体。这里年轻人密度极高，人均收入可观，但因为城市开发历史太短，它不像其他一线城市那样有许多现成的时髦玩乐去处，常常会觉得无聊。可如果说除了上海，中国哪里还具有培育时尚文化的土壤，我想应该是深圳——充满好奇心的年轻人、包容的城市精神和多元的文化，这里都有。